Jacobo Malowany
El picudo rojo amenaza los palmares de Rocha y su economía turística
El picudo rojo, una amenaza silenciosa para los palmares y el turismo de Rocha
Viajar por la Ruta 11, cerca de San José, o por la Ruta 5, invita a mirar el paisaje con otros ojos. Las palmeras, que durante años parecieron parte inalterable del horizonte, hoy generan una pregunta inevitable se han perdido todo el paisaje majestuoso de líneas en las dos vías del camino. Algo similar ocurre cuando se piensa en los palmares de Rocha, un sello identitario del departamento y un recurso que trasciende lo paisajístico para tocar de lleno a la producción y al turismo.
En ese contexto, la preocupación por el picudo rojo deja de ser un tema técnico para convertirse en un desafío económico y territorial.
Un fondo para actuar con mayor rapidez
Daniel Redin, secretario de la Asociación Agropecuaria de Rocha, explicó que se avanza en la creación y administración de un fondo específico para combatir esta plaga, con un objetivo claro: ganar agilidad frente a los tiempos de la burocracia tradicional.
La estrategia apunta a intervenir por zonas, trabajando con empresas privadas especializadas. Según lo conversado con la Intendencia, el costo del tratamiento ronda los 80 dólares por palmera, y cada etapa permitirá actuar sobre 200 a 250 ejemplares de forma masiva. A esto se suma un dato clave: el fondo podría incrementarse con aportes de particulares y privados dispuestos a colaborar.
La Asociación Agropecuaria asume un rol operativo: administrar los recursos y facilitar la logística, para que las acciones lleguen antes de que el daño sea irreversible.
Una preocupación que ya no puede esperar
Redin valora de forma positiva la llegada de recursos y reconoce que la inquietud existe desde hace tiempo. El avance del picudo rojo, cuando se vuelve visible, suele ser tardío. Para entonces, muchas palmeras ya están comprometidas.
El impacto no se limita a lo ambiental. Las palmeras forman parte de la producción agropecuaria, del paisaje rural y también del relato turístico de Rocha. Son parte de la experiencia que busca el visitante, de la imagen que se promociona y de la identidad que distingue al departamento.
Qué significa el picudo rojo para la economía turística
Desde el punto de vista turístico, el daño a los palmares implica una pérdida que va más allá de lo estético. Menos paisaje, menos valor simbólico y menor atractivo para destinos asociados a la naturaleza, al turismo rural y a los recorridos escénicos.
Como se ha señalado en conversaciones previas con autoridades de turismo de Rocha, proteger los palmares es proteger un activo turístico. Su deterioro afecta la percepción del destino, reduce la calidad del entorno y debilita uno de los rasgos más reconocibles del departamento.
Un desafío compartido
El combate al picudo rojo exige coordinación público-privada, recursos disponibles y decisiones rápidas. La creación de este fondo aparece como una herramienta concreta para pasar de la preocupación a la acción, entendiendo que cada palmera salvada es también una inversión en paisaje, producción y turismo.
Porque cuando el daño se vuelve evidente desde la ruta, ya es tarde para mirar hacia otro lado.
Fuentes propias y subrayado.com
Estados Unidos revisa visas de inmigrante: qué implica para viajeros uruguayos
Estados Unidos revisa visas de inmigrante: qué cambia y qué no para el turismo emisor
En los últimos días se difundió información sobre una supuesta suspensión generalizada de visas por parte de Estados Unidos, lo que generó preocupación entre viajeros, empresas y operadores turísticos. Sin embargo, nuevas precisiones permiten dimensionar con mayor exactitud el alcance real de la medida.
De acuerdo con información divulgada por la prensa norteamericana, el gobierno estadounidense dispuso una pausa temporal en el procesamiento de visas de inmigrante —aquellas vinculadas a procesos de residencia permanente— para ciudadanos de 75 países, entre ellos Uruguay y Brasil.
La decisión forma parte de una revisión interna de los criterios de análisis y control aplicados a este tipo de solicitudes.
Qué tipo de visas están afectadas
La aclaración central es que la medida no alcanza a las visas de no inmigrante, es decir:
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Visas de turismo (B2)
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Visas de negocios (B1)
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Visas de trabajo temporario
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Visas de estudio, intercambio u otras categorías temporales
Estas continúan operando con normalidad, tanto en trámites como en viajes ya planificados.
Qué implica para el turismo emisor desde Uruguay
Para el turismo actual, el impacto es limitado y acotado:
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Viajeros uruguayos con visa vigente pueden viajar a Estados Unidos sin cambios.
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Solicitudes nuevas de visas turísticas o de negocios no se encuentran suspendidas.
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Operadores turísticos, aerolíneas y agencias pueden mantener su operativa habitual.
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No existe, hasta el momento, una suspensión del servicio consular para turismo.
En síntesis, el flujo turístico hacia Estados Unidos no se ve afectado por esta decisión administrativa.
A quiénes sí puede afectar
La medida puede generar demoras para personas que estén en proceso de:
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Solicitud de residencia permanente
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Reunificación familiar con fines migratorios
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Programas de inmigración definitiva
Para estos casos, se recomienda prever posibles retrasos hasta que finalice la revisión interna anunciada por el Departamento de Estado.
Recomendaciones prácticas
En un contexto de información en evolución, se sugiere:
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Mantener pasajes, reservas y comprobantes guardados.
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Evitar cambios innecesarios en viajes turísticos ya confirmados.
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Consultar fuentes oficiales o asesoramiento especializado ante dudas específicas.
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Seguir las actualizaciones, ya que no se ha informado un plazo oficial para la normalización total de los procesos de visas de inmigrante.
Qué significa para Uruguay estar en la lista de los 20 destinos imperdibles de 2026 según la BBC
Uruguay entre los 20 mejores destinos del mundo para viajar en 2026 según la BBC
BBC Travel presentó su selección anual de los 20 destinos imprescindibles para viajar en 2026, una lista que combina atractivo cultural, naturaleza, innovación y, sobre todo, turismo con impacto positivo. La guía surge del trabajo conjunto de periodistas de la BBC, especialistas en viajes y referentes internacionales en turismo sostenible.
El criterio no se limita a “lugares de moda”. Se priorizan destinos donde el turismo apoya a comunidades locales, protege el ambiente y preserva el patrimonio cultural, en un contexto global que exige viajar de manera más consciente.
A continuación, un informe síntesis de la selección, con foco en tendencias y territorios destacados.
Claves que atraviesan la lista 2026
- Sostenibilidad real: energías limpias, conservación de ecosistemas y turismo comunitario.
- Cultura viva: museos, patrimonio histórico, gastronomía local y tradiciones activas.
- Descentralización del turismo: regiones menos saturadas, fuera de los circuitos clásicos.
- Accesibilidad e inclusión: transporte público, infraestructura inclusiva y experiencias abiertas a todos.
Destinos destacados (síntesis por regiones)
Medio Oriente y África
- Abu Dhabi (Emiratos Árabes Unidos)
Año clave para su Distrito Cultural Saadiyat, con nuevos museos, parques temáticos y una fuerte apuesta cultural pospetróleo. - Samburu (Kenia)
Conservación de vida silvestre liderada por comunidades locales, en una de las regiones más auténticas del país. - Argelia
Patrimonio romano, desierto y ciudades históricas que comienzan a abrirse al turismo internacional.
América
- Uruguay
Energía 99% renovable, seguridad, diversidad y una identidad tranquila que gana espacio propio frente a Buenos Aires.
Montevideo, Colonia, Rocha, Cabo Polonio y las lagunas costeras definen una propuesta sostenible y humana.
- Costa de Oregón (EE. UU.)
Costas públicas, movilidad eléctrica, mariscos locales y accesibilidad como nuevo estándar. - Costa Rica
Biodiversidad, bienestar y conservación avanzada, con énfasis en la Península de Osa. - Loreto (México)
Turismo marino, ciencia ciudadana y parques nacionales en expansión. - Santo Domingo (República Dominicana)
Renovación urbana, grandes eventos deportivos y una escena cultural vibrante. - Valle de Colchagua (Chile)
Vino, gastronomía, cielos limpios y tradición rural, más allá del enoturismo clásico. - Filadelfia (EE. UU.)
Historia, arte y nuevas miradas urbanas fuera del eje Nueva York–Washington.
Europa
- Guimarães (Portugal)
Cuna de Portugal y Capital Verde Europea 2026: patrimonio medieval con mentalidad joven y sostenible. - Islas Hébridas (Escocia)
Whisky, arqueología y hospitalidad comunitaria en paisajes atlánticos intactos. - Montenegro
De la Bahía de Kotor a sus montañas salvajes: naturaleza, historia y senderismo responsable. - Oulu (Finlandia)
Innovación, diseño y vida ártica con calidad urbana.
Asia y Oceanía
- Ishikawa (Japón)
Artesanías, sake y reconstrucción cultural tras el terremoto, con turismo solidario. - Phnom Penh (Camboya)
Historia reciente, resiliencia urbana y una nueva escena cultural. - Islas Cook y Islas Komodo (Indonesia)
Naturaleza extrema con límites claros al turismo masivo. - Uluru (Australia)
Espiritualidad aborigen, paisaje sagrado y turismo respetuoso. - Valle de Slocan (Canadá)
Naturaleza, bienestar y vida lenta en la Columbia Británica.
Una señal clara para el turismo del futuro
La lista de BBC Travel para 2026 confirma un cambio profundo: viajar deja de ser solo consumo de lugares y pasa a ser participación consciente en territorios vivos. Uruguay, junto a otros destinos de América Latina, aparece bien posicionado en esta nueva narrativa global.
No se trata de correr para “ver todo”, sino de elegir mejor, quedarse más tiempo y comprender dónde y cómo impacta cada viaje.
Fuente: BBC Travel / BBC News Mundo
Liga de Fomento de Atlántida: balance 2025, obras claves y mirada al futuro
En un momento de balance y de planificación hacia el nuevo año, la Liga de Fomento de Atlántida cerró 2025 con una agenda centrada en memoria histórica, gestión institucional y definición de prioridades para el desarrollo local. Así lo expresó su presidente, Daniel Cervini, al repasar un año de trabajo sostenido y decisiones con impacto en la ciudad.
Una institución con trayectoria y función territorial
La Liga de Fomento de Atlántida surgió como una organización de referencia para acompañar el crecimiento de la ciudad, canalizar iniciativas y promover mejoras en infraestructura, servicios y calidad de vida. Con el paso del tiempo, consolidó un rol estable en el diálogo con autoridades, instituciones y actores privados, participando en temas estructurales vinculados al desarrollo urbano y regional.
Quienes han integrado su directiva —y tuvieron la oportunidad de participar en la conmemoración de sus 75 años— destacan que su trayectoria no se define solo por los aniversarios, sino por la continuidad en asuntos estratégicos como el saneamiento, el puerto y la conectividad vial. En ese marco, el horizonte de los 80 años se proyecta con nuevos objetivos y responsabilidades.
2025: memoria histórica y referencias institucionales
Uno de los ejes del año fue la conmemoración de los 200 años de la Cruzada Libertadora. “Entendimos que era un tema relevante para el país y que merecía mayor visibilidad”, señaló Cervini. En ese contexto, la Liga promovió la denominación Unión de los Orientales para una rotonda de la ciudad, como referencia histórica y símbolo de cohesión institucional.
La agenda incluyó la colocación de placas conmemorativas en San Isidro (donde embarcaron los 33 Orientales), La Agraciada, Florida, Rincón y Sarandí, acompañando los principales hitos del proceso independentista, con participación de autoridades nacionales y departamentales.
Saneamiento para Atlantida: un objetivo prioritario
Que avanza y es lo más significativo de 2025, una imperiosa necesidad para salir del estancamiento de la zona y la demanda planteada de forma sostenida por la Liga a lo largo de los años. “Se trabajó con autoridades técnicas y políticas, aportando información y manteniendo el tema en agenda”, explicó su presidente.
Durante el año electoral, el saneamiento fue incorporado como prioridad por todos los candidatos a la Intendencia de Canelones. Ese alineamiento permitió que, tras las elecciones, se alcanzaran los acuerdos necesarios en la Junta Departamental para habilitar el financiamiento mediante un fideicomiso, un paso decisivo para el desarrollo urbano, ambiental y turístico de la ciudad. “La realidad es que la Liga fue por el saneamiento de Atlantida y en esta oportunidad solo se está instalando 1/7 de la ciudad, pero es más que cero”, dijo Cervini.
Puerto y conectividad: planificación a mediano y largo plazo
El Puerto de Canelones, la doble vía de la Ruta 11 y la agilidad en la ruta Interbalnearia forman parte del seguimiento estratégico de la Liga, entendidos como elementos clave para la conectividad, el ordenamiento territorial y la proyección regional. Desde la institución se mantiene una línea de trabajo orientada al análisis, la coordinación con organismos públicos y la evaluación de impactos, reafirmando su función como promotora de infraestructura relevante para la zona.
Actividad cultural, deportiva y uso de la sede durante 2025
La sede de la Liga sostuvo una programación regular que incluyó feria de la producción, cata de vinos, el Festival Atlántida Canta, espectáculos musicales, propuestas de humor y actividades deportivas permanentes en gimnasio, tenis, pádel y fútbol. En este último ámbito, se concretó por tercer año consecutivo la visita de un equipo europeo, con instancias formativas para técnicos y jóvenes deportistas.
Atlántida Jardín y coordinación institucional
En el plano urbano, Atlántida Jardín volvió a consolidarse como una de las actividades más representativas de la ciudad. La edición 2025 se organizó mediante la coordinación entre la Liga, el Centro Comercial y distintos actores locales, ampliando su alcance educativo y técnico, con participación de centros educativos y propuestas académicas.
Cervini destacó especialmente la coordinación institucional: “Para algunas iniciativas participaron más de diez instituciones, en otras, seis, en otras dos o tres”. Una modalidad de trabajo que permitió sumar capacidades y sostener proyectos de escala ciudadana.
Proyección
El balance de 2025 muestra a una institución con capacidad de gestión de calidad, fomentando la buena educación, la continuidad y el foco en objetivos concretos. Saneamiento, puerto, conectividad vial, actividad cultural e identidad local integran una misma línea estratégica. Con una trayectoria consolidada y nuevos desafíos por delante, la Liga de Fomento de Atlántida mantiene su función central: impulsar mejoras, ordenar prioridades y contribuir al desarrollo sostenido de la zona.
Moda, cuero y música: así se vivió el desfile de Rustico’s en una noche de verano en Punta del Este
Primero la tormenta. El cielo cargado, la espera, esa pausa obligada que parecía poner todo en suspenso. Y después, como suele pasar en Punta del Este, llegó la calma. Las luces se encendieron, la gente volvió a la calle y el desfile se hizo. Contra todo pronóstico, la noche terminó jugando a favor.
En pleno Gorlero, en Galería Atlántica, Rustico’s cueros auténticos inauguró la temporada 2026 con un evento que mezcló moda, cuero, música, arte y experiencia. Y sí, pasaron cosas.
La Colo, enviada especial
Nuestra enviada especial, La Colo, estuvo ahí desde el inicio y lo cuenta sin vueltas: “Después de la tormenta vino la calma y se desarrolló todo el desfile”. Y cuando eso ocurre, el clima cambia. Se relaja. Se disfruta distinto.
Pasarela, marcas y presencia
Hubo desfile de modas con piezas de Rustico’s, junto a Terrana y Aiyana. Modelos con presencia, cuero en distintos formatos, texturas nobles y una pasarela que se vivió muy de cerca, sin distancias ni rigideces.
Desde abajo, miradas cómplices, celulares en alto y más de un “mirá esa presencia” que se escuchó entre el público. El cuero, protagonista absoluto, confirmó que no pasa de moda cuando está bien trabajado.
Conducción, música y ritmo
La conducción estuvo a cargo de John, que sostuvo el ritmo del evento con energía y cercanía. Sin tiempos muertos, sin solemnidad.
La música quedó en manos de DJ Molly, y ahí ya no hubo excusas: nadie se quedó quieto. El evento pasó de pasarela a celebración con naturalidad.
Vino, arte y viajes
Para los paladares atentos, Leonardo de LM Vinos y Eventos sumó una degustación de vinos que acompañó la noche como corresponde. Copas que iban y venían, charlas que se alargaban un poco más de lo previsto.
El arte también tuvo su espacio. Daisy presentó sus cuadros, conversó con los invitados y explicó cómo sumarse a su club de cruceros, sumando una dimensión inesperada a una noche que ya venía completa.
Un evento que lo tuvo todo
Moda, música, arte, sorteos, premios, gente linda, risas y ese clima difícil de fabricar donde todo fluye. Y, por supuesto, La Colo en modo total: viviendo, mostrando, contando y haciendo ese “quilombo del bueno” que convierte un evento en relato.
Al final, lo que queda no es solo la pasarela ni las fotos. Queda la sensación de haber sido parte. De esos encuentros que empiezan con incertidumbre y terminan con sonrisas.
Después de la tormenta, vino la calma.
Y el desfile.
La Cena de Famosos 2026 volvió a reunir a las grandes figuras del verano en Punta del Este
Una noche de verano donde todos fuimos parte
Así se vivió la Cena de Famosos Punta del Este 2026
El camino hacia Narbona ya anticipaba lo que vendría. Viñedos, naturaleza abierta, el campo uruguayo respirando verano y una puesta en escena que parecía pensada para desacelerar el tiempo. La llegada no fue solo a un evento: fue a una experiencia. Así viví la 48ª edición de la Cena de Famosos de Punta del Este 2026.
Pasadas las 22.00, las puertas de Narbona se abrieron para recibir a los invitados. Famosos, sí, y también muchos que —por una noche— nos sentimos famosos. Flashes, fotógrafos, prensa, influencers de ambas orillas. Glamour sin rigidez: vestidos veraniegos, looks de ocasión especial y una atmósfera que invitaba a disfrutar.
La organización llevaba la firma de Juan Herrera Producciones. Juan Herrera, con una lesión en el pie, iba y venía atento a cada detalle, mientras su equipo ajustaba tiempos, luces y movimientos. Todo fluía. Era una fiesta de verano con todo lo que necesita una gran noche: photocall, cabinas de fotos, sonrisas ensayadas y espontáneas, y esa sensación de estar dentro de algo bien hecho.
El encanto de sentirse parte
Modelos que inician sus trayectorias, figuras consagradas, invitados que posaban como celebridades. La magia de esta Cena siempre fue esa: borrar distancias. El primer plato servido por los propios famosos, con los clásicos gorros y delantales, volvió a ser uno de los momentos más celebrados. Cercanía, humor, complicidad.
Pampita, Mateyko y el espectáculo
Carolina Pampita Ardohain dijo presente y marcó uno de los puntos altos de la noche. Acompañada por su familia, habló de su vínculo de más de dos décadas con Punta del Este, un lugar que define como refugio de energía y descanso para compartir con sus hijos. En lo profesional, adelantó su trabajo junto a DirecTV en la generación de contenidos para Latinoamérica. Siempre amable, sonrisa lista y selfie sin apuro.
El humor y la televisión tuvieron su homenaje con Juan Alberto Mateyko y Pachu Peña, dos nombres que regalaron horas de entretenimiento y risas, dentro y fuera de la pantalla.
Música, ritmo y fiesta
La noche se abrió musicalmente con Cin Zabala junto al violinista Edison Mouriño, y la conducción precisa de Miguel Arispe, que hilvanó cada momento con información y ritmo.
La fiesta creció con Charly Sosa, creador de Mayonesa, una de las canciones más bailadas del mundo. “Está entre las cinco más bailadas a nivel global”, comentó, casi con asombro, mientras la pista lo confirmaba. Luego llegó Matías Ferreira, nueva figura del pop, acompañado por cuatro bailarinas en un show sólido y vibrante. El cierre, a puro baile, quedó en manos de The Party Band, con bises pedidos a coro.
La gastronomía acompañó sin fisuras y los helados pusieron el broche dulce a una noche completa.
Glamour con propósito
La Cena tuvo, además, un eje profundo: el apoyo a la Fundación SES (Salud, Educación, Sociedad). Más de 600 invitados y unas 70 personalidades del Río de la Plata compartieron una gala donde la solidaridad fue el denominador común.
El escenario elegido fue “El Galpón” de Narbona, un salón reconocido por su arquitectura, su propuesta gastronómica y su entorno campestre junto al mar. Un marco que potencia cada edición.
Figuras de ambas orillas
La 48ª edición de la Cena de Famosos Punta del Este 2026 reunió a personalidades de la Argentina y Uruguay, confirmando su carácter rioplatense y su capacidad de convocatoria.
Desde la Argentina, dijeron presente:
Carolina Pampita Ardohain, Juan Alberto Mateyko, Pachu Peña, Florencia de la V, Graciela Alfano, Karina Jelinek, Marcelo de Bellis, L-Gante, Tomás Fonsi, Fernando Burlando, Barby Franco, Ulises Apóstolo, Verónica Perdomo, Marian Farjat, Yanina Screpante y Alfredo Ravazzani, entre otros.
Por Uruguay, participaron referentes del periodismo, la cultura, el deporte y la sociedad:
Alberto Kesman, Lourdes Ferro, Roberto Moar, Gustavo Zerbino, Agó Páez Vilaró, Alejandro Acland, Camila Cibils, Carlos Páez, Patricia Pita, Yesty Prieto, Selva Pérez, Andy Vila, Virginia Moreira, Valentina Barrios, Gustavo Trelles, Marcelo Bornio, Valeria Ripoll, Laura Martínez, Charly Sosa, Sofía Romano, Maxi Peña y Rodrigo Zeballos.
Una lista diversa, transversal, donde convivieron generaciones, trayectorias y miradas, reforzando esa sensación que define a la Cena de Famosos: una noche donde el apellido importa menos que el encuentro.
Una tradición que se renueva
En pleno verano, cuando Punta del Este concentra miradas y agendas, la Cena de Famosos logra destacarse sin estridencias. Año tras año sorprende porque entiende algo esencial: el glamour también puede ser una herramienta para unir, incluir y transformar.
Una noche, una causa y una organización que hace posible lo más difícil: que todos, famosos o no, se sientan parte de una historia irrepetible. Punta del Este volvió a vestirse de gala. Y la noche respondió.
Paranair y Rivera: escribir un destino desde una revista de abordo
Cuando una revista de abordo no solo acompaña el vuelo, sino que invita a descubrir un destino antes de aterrizar.
Nunca imaginé escribir para una revista pensada para acompañar el tiempo suspendido de un vuelo. Ese momento en que el lector no busca titulares urgentes, sino relatos que dialoguen con la ventana, con el mapa mental del viaje y con la expectativa del destino. Paranair me abrió esa puerta, y Rivera se convirtió en el punto de partida.
La ZP Magazine by Paranair, en su edición N°10 (diciembre 2025 – enero 2026), confirma que una revista de abordo puede ser mucho más que un complemento editorial. El cuidado diseño, la fotografía que respira territorio y una narrativa serena construyen una lectura amable, pensada para viajar sin apuro. En este número, Rivera y “el norte profundo uruguayo” ocupan la tapa y se integran con naturalidad a una propuesta que recorre cultura, patrimonio, bienestar y destinos de la región, acompañando al pasajero mientras el avión avanza entre cielos del Cono Sur
En ese contexto, escribir sobre Rivera no fue solo contar un destino, sino aprender otro ritmo de escritura: más contemplativo, más visual, más cercano a la experiencia del lector-viajero. Una invitación a narrar sin estridencias, dejando que el paisaje haga su parte.
En cuanto a la aerolínea, Paranair consolida su perfil como actor clave de la conectividad regional. Opera vuelos regulares que unen Paraguay, Uruguay, Argentina, Bolivia y Brasil, con una red que incluye destinos como Montevideo, Rivera, Salto, Asunción, Buenos Aires, Córdoba, Salta, Jujuy y Santa Cruz de la Sierra. Todas sus tarifas incorporan equipaje despachado de hasta 23 kg y la compañía destaca por sus horarios flexibles y estándares de seguridad certificados, respaldados por la recertificación IOSA de IATA y la renovación de su certificado de operador aéreo por diez años más
Agradezco la oportunidad. No solo por el espacio editorial, sino por descubrir que también se escribe distinto cuando el lector está volando. Y que, a veces, una revista de abordo puede marcar el comienzo de una nueva forma de contar un territorio.
Ya puedes leer la revista en el archivo más abajo.
Estefanía Franco Girao: una mirada sensible que empieza a marcar camino en Colonia
La artista Estefanía Franco Girao presenta una obra íntima y diversa en Colonia del Sacramento, con materiales reciclados y pintura contemporánea.
En el marco de la reciente Temporada Teatral 2026, llamó la atención de visitantes y público local la exposición individual de Estefanía Franco Girao, artista plástica que presentó su primer despliegue solista bajo el título Puré de Colores. Su muestra, instalada en el Centro Cultural Bastión del Carmen, propone un puente entre lo cotidiano y lo emocional, entre la memoria familiar y la exploración estética.
Franco Girao —quien firma su obra como Tefi Franco— nació en Montevideo en 1996 y desde hace tres años reside y trabaja en Colonia del Sacramento, donde ha ido consolidando su presencia en la escena plástica local. Se describe a sí misma como autodidacta, con una actitud abierta hacia las múltiples ramas del arte y una voluntad de experimentar que se traduce en la diversidad de formas y tonos presentes en su trabajo. (Texto de presentación de la propia artista, expuesto en la muestra)
En Puré de Colores, Estefanía parte de una imagen muy personal: el puré de verduras con que su abuela Bea la acompañaba durante la infancia. Ese plato, más allá de su sentido literal, se convierte en metáfora de los matices que conforman la vida y las afectividades. Para la artista, así como el puré reúne ingredientes y sabores bajo una textura común, sus obras buscan ensamblar emociones y vivencias con una paleta visual que “cuenta historias”, palabra con la que define su poética.
La exposición se presentó como su primera muestra individual, un hito en la carrera de Franco Girao que marca tanto una etapa de consolidación como una invitación a un diálogo más directo con el público. Sus piezas, lejos de un estilo homogéneo, reflejan una personalidad que ella misma califica de espontánea, resuelta y sensible, cualidades que se reflejan en la elección de colores, texturas y composiciones.
No hay, por ahora, una amplia documentación pública sobre la obra de Tefi Franco fuera del ámbito local; sin embargo, su actividad en redes y comunicaciones vinculadas al arte indica que se trata de una creadora en proceso de expansión, con una propuesta que dialoga con experiencias íntimas y universales a la vez. Su muestra en Bastión del Carmen es testimonio de ese cruce entre lo personal y lo colectivo y confirma la vitalidad emergente de las artes visuales en Colonia del Sacramento.
Una mirada personal sobre la obra de Estefanía Franco Girao
Entrar a la muestra de Estefanía Franco Girao es, ante todo, dejarse llevar. No hace falta saber de arte ni buscar explicaciones complejas. Las obras se presentan con honestidad y eso se agradece. Hay algo que se percibe rápido: detrás de cada pieza hay tiempo, prueba, error y una búsqueda personal que todavía está en movimiento.
La obra realizada con tapas de refrescos llama la atención desde el primer momento. De lejos, el conjunto se ordena; de cerca, aparecen los detalles. Tapas usadas, objetos que cualquiera descartaría, se transforman en una imagen que invita a mirar dos veces. No hay golpe bajo ni discurso forzado. Hay una idea simple y efectiva: incluso lo cotidiano, lo que se tira, puede volver a tener sentido cuando alguien se detiene a mirarlo distinto.
En las pinturas figurativas, el cuerpo humano aparece sin estridencias. No busca provocar ni explicar nada. Está ahí, presente, quieto. Son figuras que transmiten calma, introspección, momentos que parecen capturados en silencio. Se nota una intención de decir sin hablar demasiado, de sugerir más que imponer.
Las obras abstractas funcionan como un cambio de clima. Colores que se cruzan, capas que se superponen, gestos libres que no piden ser entendidos, solo sentidos. Y en la serie de animales, aparece un registro más lúdico, cercano, que conecta rápido con el público. Hay humor, pero también cuidado. No son piezas livianas, aunque sonrían.
Como admirador del arte, uno sale con la sensación de haber visto a una artista en pleno proceso de crecimiento. No todo está dicho, y eso es justamente lo más interesante. Estefanía Franco Girao muestra variedad, curiosidad y una identidad que empieza a tomar forma. Si continúa explorando, afinando su mirada y confiando en su camino, no sería extraño verla ocupar nuevos espacios, sumar exposiciones y seguir construyendo una obra cada vez más propia.
A veces, el futuro del arte se anuncia sin ruido. Esta muestra deja esa impresión.
Colonia del Sacramento inaugura su Temporada Teatral 2026 con Oscar Wilde
Un estreno que convierte a Colonia en escena
Conocer un teatro nuevo siempre tiene algo de rito iniciático. Hacerlo en Colonia del Sacramento, ciudad acostumbrada a dialogar con su pasado, transforma la experiencia en un acontecimiento cultural que se vive con atención y cierta expectativa contenida. La Temporada Teatral 2026 en el Centro Cultural Bastión del Carmen comenzó así: sin apuros, dejando que cada capa de la noche se revelara a su tiempo.
Antes de que el telón imaginario se levantara, el recorrido propuso una pausa inesperada. En una de las salas, una muestra pictórica de Estefanía Franco Girao, oriunda de Colonia, ofrecía una primera lectura sensible del talento local. Sus obras, de trazo personal y atmósfera introspectiva, funcionaron como antesala perfecta: una invitación a mirar con detenimiento, a afinar la percepción antes del teatro.
Luego llegó la obra. Y la sorpresa fue inmediata.
La puesta en escena de El abanico de Lady Windermere, del dramaturgo Oscar Wilde, se desplegó con una ambición poco frecuente en producciones del interior. Más de veinticinco actores y actrices sobre el escenario, cuatro actos cuidadosamente diferenciados por un vestuario preciso y una escenografía que sostuvo el ritmo sin imponerse. Todo estaba donde debía estar.
La obra —primera gran pieza de éxito de Wilde— conserva intacta su agudeza. Bajo la apariencia de una comedia elegante, se desliza una sátira mordaz sobre la clase alta victoriana, sus dobles discursos y su particular relación con la moral. La trama, agradablemente improbable, gira en torno a una esposa que sospecha una infidelidad, solo para descubrir que la temida “otra mujer” desarma por completo los prejuicios establecidos. Los diálogos, brillantes e ingeniosos, mantienen una vigencia que incomoda y divierte a partes iguales.
La magnitud del proyecto se explica, en parte, por la confluencia de tres elencos colonienses: la Comedia Departamental de Colonia, el Elenco Independiente del Patrimonio y el Grupo Teatral Del Burdell. Esa suma de trayectorias dio como resultado una energía coral, donde cada interpretación encontró su espacio sin perder cohesión.
El elenco —amplio y comprometido— sostuvo la obra con solvencia: Ana Cecilia García, Nancy Ávila, Nelis Carro, Alberto Questa, Amalia García, Andrea Zabala, Pablo Perdomo, Gustavo Dufour, David Brünner, Máximo Giménez, Nicolás Rojas, Lorena Rochón, Norma Morgan, Cristina Guimaraens, Araceli Vignoly, Edith Magrini, Nicolás Duarte, Carlitos Purstcher, Natalia Ramírez, Ana Cristina Grosso, Beatriz Zilavi, Gloria Alves, Soraya Saavedra, Susana Stevens, Micaela Ferrari, Eliana Caballero, Carmen Leguizamo, Juan Hernández y Sebastián Blanco. La asistencia de dirección estuvo a cargo de Susana Stevens, mientras que la dirección general fue asumida por Lorena Rochón y Eduardo Grosso, con una mirada clara sobre los tiempos, los silencios y las tensiones del texto.
Al salir, quedó una certeza difícil de ignorar: Colonia no solo conserva historia, también produce presente cultural. Y cuando el teatro se vive así —con cuidado, ambición y respeto por el espectador—, la ciudad entera parece ampliar su escena.
